samedi 18 décembre 2010

Génération Durable


Merci à Alan pour cette vidéo souvenir de Génération Durable, exposition réalisée par les artistes d'art27 en 2010.

mercredi 8 décembre 2010

Noël - Atelier enfant

Thème de ses vacances de Noël :
Mais où sont les moutons...

Du 21 au 31 Décembre des stages à la carte sont proposés.


K11 à changé d'adresse :
36 avenue Fernand Lefebvre 78300 Poissy
Juste en dessous de la loge du gardien.

Numéro de tél : 06 98 15 97 72

vendredi 3 décembre 2010

Marcel Dinahet, Si proche à l'Abbaye de Maubuisson

Depuis les années 1980, Marcel Dinahet réalise des vidéos étroitement liées à l'élément aquatique, au milieu marin et sous-marin dont il filme les zones frontières. Il s’intéresse particulièrement au littoral, aux cours d'eau et aux zones portuaires.
Son œuvre laisse volontiers la place au hasard, la caméra étant abandonnée aux fluctuations de la mer ou au rythme de son corps qui se déplace. Ses vidéos réalisées comme des performances, parfois quasi chorégraphiques, sont éloignées de toute préoccupation documentaire ou narrative.
Grâce à une immersion totale, elles attirent notre attention sur les limites entre les éléments physiques qui composent un paysage et mettent à jour la relation de l'homme à son environnement.

Son exposition « Si Proche » est composée de 6 nouvelles vidéos réalisées dans l'abbaye elle-même, dans ses espaces souterrains et dans ses environs immédiats.
Marcel Dinahet est notamment parti à la recherche des sources du ru de Liesse qui alimente l’abbaye de Maubuisson, révélant ainsi la présence passée de la mer à l'emplacement actuel de l'urbain.
L'artiste accorde également une place de plus en plus importante à l'autre en réalisant des portraits filmés de riverains de Saint-Ouen l’Aumône, Pontoise et Pantin.

Abbaye de Maubuisson, jusqu'au 14 mars 2011
avenue Richard de Tour, 95310 Saint-Ouen l'Aumône
en semaine, sauf le mardi, de 13h à 18h.
les week-ends et jours fériés (sauf les 25.12 et 01.01) de 14h à 18h

Jean Michel Basquiat - The radian Child

Tamra DAVIS - documentaire USA 2010 1h35mn VOSTF - avec la participation de Julian Schnabel, Annina Nosei, Fab 5 Freddy, Bruno Bischofberger... Bande Originale du Film supervisée par Ad Rock et Mike D du groupe Beastie Boys.
Du 08/12/10 au 14/12/10 au cinéma utopia de St Ouen

La séance du vendredi 10 décembre à 20h30 à St-Ouen l’Aumône, en partenariat avec l’Abbaye de Maubuisson, à l’occasion de l’exposition BASQUIAT présentée jusqu’au 30 janvier au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris,
sera suivie d’une rencontre avec Fabrice HERGOTT, directeur du Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, et commissaire général de l’exposition

Le Corps comme sculpture - Cycle de vidéo-performances

Mona Hatoum est présentée au Musée Rodin après Denis Oppenheim et Marina Abramovic jusqu’au 26 décembre 2010. Une exposition réalisée en partenariat avec la collection Nouveaux médias, Musée national d’art moderne / Centre de création industrielle, Centre Pompidou.

Le musée Rodin développe une programmation d’art contemporain qui offre une relecture inédite de l’œuvre d’Auguste Rodin. Le second volet du Corps comme sculpture, cycle de présentation de vidéos issues de la collection Nouveaux Médias du Musée national d’art moderne, sera ainsi proposé dans le Cabinet d’art contemporain de l’hôtel Biron. Cette sélection d’œuvres rend compte de la pratique de trois artistes qui, dans les années 1970 et 1980, ont repositionné leur rapport au corps, notamment à travers la performance.

30 novembre au 26 décembre 2010 / Mona Hatoum
La pratique de Mona Hatoum (née en 1952 au Liban) nous invite à reconsidérer les liens culturels qui nous unissent au monde, notamment à travers l’expérience du déplacement, de la désorientation ou encore de la reconstruction de l’identité. Empreintes d’un caractère contestataire et d’un esprit de résistance, les performances qu’elle réalise au début des années 1980 inscrivent le corps de l’artiste dans un espace social et rendent compte de la tension inhérente qui en découle.

Don’t smile, you’re on camera, (Ne souriez pas, vous êtes filmé), 1980, vidéo, noir et blanc, son, 11’
„Le public est tourné vers un moniteur qui lui renvoie sa propre image, enregistrée en direct par Mona Hatoum. (...) Cet oeil indiscret franchit les limites de l’intimité par l’utilisation du zoom avant, pendant que trois assistants invisibles du public enregistrent en direct avec une autre caméra leurs propres corps nus et superposent ponctuellement ces séquences –par fondu enchaîné- aux images saisies dans le pubic.“

So Much I Want To Say, (il y a tant de choses que je veux dire), 1983, vidéo, noir et blanc, son, 5’
„Dans So Much I Want To Say, Mona Hatoum revendique le droit à la parole face à la censure par la voix off qui répète le titre avec insitance tout au long de la bande, alors que l’image, issue d’une performance, montre sa bouche bâillonnée par des mains et contredit la volonté de s’exprimer.“

Changing parts, (les choses changent), 1984, vidéo, noir et blanc, son, 24’
Cette vidéo est composée de deux parties : la première dans laquelle Mona Hatoum a filmé par plans fixes la maison de ses parents à Beyrouth, et la seconde qui reprend des images de la performance Under Siege, réalisée à Londres en 1982. On y voit l’artiste entièrement couverte de boue, enfermée dans un caisson en verre tranparent, glissant et luttant pour se relever. Le son fait le lien entre ces deux parties. Imposant un certain lyrisme, la 4ème suite pour violoncelle de Bach est violemment entrecoupée de brutales interférences radio qui, au fur et à mesure, emplissent tout l’espace sonore.

Roadworks, (actions de rue), 1985, vidéo, couleur, son, 6’45“
Dans cette performance, Mona Hatoum marche dans la rue pieds nus, une paire de Doc Martens attachée à ses mollets par les lacets. Bien que nus et vulnérables, les pieds de l’artiste ont la force de trainer ces chaussures lourdes (qui rappellent à la fois les militaires, la Police ou les skinheads) comme des marionnettes suspendues à un fil.


La Collection Nouveaux Médias du Musée national d’art moderne / Centre de création industrielle, Centre Pompidou est à ce jour l’une des plus importantes au monde, tant par le nombre d’œuvres acquises et présentées que par le champ conceptuel recouvert. Elle rend compte de cinquante années d’histoire de l’image et du son, au sein des grands mouvements d’art contemporain. Les bandes vidéo de la collection sont visibles dans leur intégralité sur des postes de consultation dans l’Espace des Collections Nouveaux Médias et Film dans le Musée au Centre Pompidou, Niveau 4.

Commissariat général
Dominique Viéville, Conservateur général du patrimoine, Directeur du musée Rodin
Commissariat : service du développement
Noëlle Chabert, Conservateur en chef du patrimoine, Responsable du service
Amélie Lavin, Expositions et art contemporain